Skip to main content
Tallinna Kunstihoone

Education

Образовательная программа к выставке “Осталась ли надежда для прекрасных созданий

Куратор Тамара Луук

 

Ключевые слова: античная мифология, роль женщины в обществе, эмпатия, эмоции, семейные отношения, самовыражение, ручная работа, инсталляция, скульптура, живопись.

Длительность программы: 60-90 минут

 

 

На этот раз в нашей образовательной программе мы обращаемся к способности художников внимательно всматриваться в свои ощущения и быть внимательным к эмоциям других, а также к умению выражать их в своих произведениях.

Хрупкость — это храбрость, говорит нам эта выставка, передавая слова куратора Тамары Луук.

Каково быть женщиной (и мужчиной) в современном мире, в чем их суперсила?

Может быть, чуткость и эмпатия, или способность замечать свои и чужие чувства?

Каждое произведение говорит нам о чем-то и в ходе программы мы погрузимся, чтобы услышать эти чувственные истории. Искусство поможет нам лучше понять свои собственные чувства и испытать (женскую) суперсилу — эмпатию!

Hачиная с II ступени и для Гимназии

Образовательная программа к выставке “Осталась ли надежда для прекрасных созданий

Куратор Тамара Луук

 

Ключевые слова: античная мифология, роль женщины в обществе, эмпатия, эмоции, семейные отношения, самовыражение, ручная работа, инсталляция, скульптура, живопись.

Длительность программы: 60-90 минут

 

 

На этот раз в нашей образовательной программе мы обращаемся к способности художников внимательно всматриваться в свои ощущения и быть внимательным к эмоциям других, а также к умению выражать их в своих произведениях.

Хрупкость — это храбрость, говорит нам эта выставка, передавая слова куратора Тамары Луук.

Каково быть женщиной (и мужчиной) в современном мире, в чем их суперсила?

Может быть, чуткость и эмпатия, или способность замечать свои и чужие чувства?

Каждое произведение говорит нам о чем-то и в ходе программы мы погрузимся, чтобы услышать эти чувственные истории. Искусство поможет нам лучше понять свои собственные чувства и испытать (женскую) суперсилу — эмпатию!

Для I ступени основной школы

Точка, линия и плоскость
Программа исследует такой абстрактный геометрический объект, как «точка» в ее разных проявлениях и значениях. С помощью разных техник и творческого подхода, на примерах произведений современного искусства, мы рассмотрим, как танцующая точка превращается в линию и как создается плоскость.

 

Части целого
Будем исследовать разные места и способы проявления формы на примере произведений современного искусства. Поэтапно рассмотрим из чего состоит целое и как плоское становится объёмным.

 

Цвет и свет
Окунёмся в мир света и цвета! Узнаем, как с их помощью направить и удержать внимание зрителя. С помощью разных техник и творческого подхода на занятиях, мы рассмотрим как свет и цвет могут изменить свойства и значения окружающих предметов.
Oбразовательные программы проводят кураторы Таллиннского Дома искусства Минни Мойл, Олеся Качановская-Мюнд и Алена Тубалева.

Пожалуйста, зарегистрируйтесь на olesja@kunstihoone.ee.

Искусство погружения

Тема: метод медленного взгляда, анализ художественных произведений и восприятие выставки.

Продолжительность: 60-90 минут в зависимости от пожелания группы

 

Программа «Искусство погружения» отправляет нас в сознательное путешествие, наполненное удивительными открытиями. Как изучать искусство так, чтобы оно открывалось нам самым захватывающим образом? 

Мы будем экспериментировать и наблюдать, что изменится, когда мы смотрим выставку очень быстро или когда мы уделим время погружению с полным вниманием. Мы ускоримся, чтобы замедлиться, остановимся, чтобы увидеть, обсудим, чтобы понять, и будем двигаться, чтобы ощущать. Мы осознаем, почему и как работают разные способы проживания искусства, чтобы, в последствии применить приобретенные навыки.

 

 

Образовательная программа к выставке “Осталась ли надежда для прекрасных созданий?

Куратор Тамара Луук

 

Ключевые слова: античная мифология, роль женщины в обществе, эмпатия, эмоции, семейные отношения, самовыражение, ручная работа, инсталляция, скульптура, живопись.

Длительность программы: 60-90 минут

 

 

На этот раз в нашей образовательной программе мы обращаемся к способности художников внимательно всматриваться в свои ощущения и быть внимательным к эмоциям других, а также к умению выражать их в своих произведениях.

Хрупкость — это храбрость, говорит нам эта выставка, передавая слова куратора Тамары Луук.

Каково быть женщиной (и мужчиной) в современном мире, в чем их суперсила?

Может быть, чуткость и эмпатия, или способность замечать свои и чужие чувства?

Каждое произведение говорит нам о чем-то и в ходе программы мы погрузимся, чтобы услышать эти чувственные истории. Искусство поможет нам лучше понять свои собственные чувства и испытать (женскую) суперсилу — эмпатию!

Вечеринка интерпретаций (начиная со II ступени основной школы)

Участие по билету (4€ учeник, сопровождающие школьные группы участвуют бесплатно), доплата за образовательную программу не взимается.

 

Тема: Способы восприятия и интерпретации произведений искусства.

Художественные термины: графика, живопись, фотография, видео, скульптура, инсталляция и различные художественные техники, представленные на выставке.

Продолжительность 60-90 минут, в зависимости от пожелания группы.

 

Выставки в Доме искусства приносят нам небывалое изобилие идей и художественных техник. Это позволит испытать различные способы интерпретации произведений от научных до шутливых. На занятии мы будем практиковать стратегии визуального мышления (VTS: Visual Thinking Strategies), т.е тщательное изучение произведения под руководством куратора образовательной программы.

Старшие школьники получат специальный метод углубленного изучения и восприятия искусства. Во время совместных обсуждений мы создадим теплую взаимосвязь с современным искусством, что в последствии, придаст смелости входить в галерею современного искусства самостоятельно!

ШКОЛА ВОСПРИЯТИЯ │Программа для основной школы

Зарегистрируйтесь на сайте или отправьте письмо на адрес olesja@kunstihoone.ee!

 

Программа для основной школы I ступени состоит из трех образовательных модулей:

 

  • Первая часть программы  «Точка, линия и плоскость» исследует такой абстрактный геометрический объект, как “точка” в ее разных проявлениях и значениях на примерах произведений современного искусства. С помощью разных техник и творческого подхода, мы рассмотрим, как танцующая точка превращается в линию и как создается плоскость.
  • Вторая часть программы  «Части целого (из плоскости в объем)» направлена на поэтапное понимание того, как плоскость превращается объем. Мы будем исследовать разные места и проявления формы на примере произведений современного искусства, а также рассмотрим из чего состоит целое, и что изменится, если его составные части поменять местами. Создадим вместе инсталляцию!
  • Третья часть программы  «Цвет и свет» позволит нам окунуться в мир света и цвета. В ходе программы мы изучим, как с помощью света и цвета направить и удержать наше внимание. С помощью разных техник и творческого подхода на занятиях, мы рассмотрим какого цвета может быть свет и как цвет может изменить свойства и значения окружающих предметов.

 

Каждый модуль программы включает три последовательных урока:

 

Оnline-урок
Вводное занятие (45-90 мин), которое предшествует каждому посещению выставки.  Это интерактивное занятие помогает настроиться на волну заданной темы на примере отобранных произведений современного искусства из архивов Дома Искусства.

Помимо интересных открытий на вводном занятии, мы сможем с ними экспериментировать прямо на занятии. Занятие проводят кураторы образовательных программ.

 

Посещение выставки
Занятие в галерейном пространстве Таллиннского Дома искусства (60-90 мин). На текущей выставке будем изучать выбранную тему (напр. «Части целого»). Полученные знания на вводном занятии, запустят новый опыт восприятия выставки посредством создания новых связей в рамках темы.

 

Выставка в школе (Самостоятельный проект)
Выставка в школьном пространстве, которую Учитель организует с ребятами самостоятельно. Вдохновение и впечатления, полученные после посещения выставки, помогут закрепить знания посредством рабочей тетради, которую каждый ученик получает после посещения выставки.

В помощь Учителю мы подготовили творческое руководство для подготовки к выставке. В нем вы найдете разные рекомендации и методы в свободной форме для составления своего урока максимально творчески.

Для I ступени основной школы

Для I ступени основной школы

1. Точка, линия и плоскость
Программа исследует такой абстрактный геометрический объект, как «точка» в ее разных проявлениях и значениях. С помощью разных техник и творческого подхода, на примерах произведений современного искусства, мы рассмотрим, как танцующая точка превращается в линию и как создается плоскость.

2. Части целого
Будем исследовать разные места и способы проявления формы на примере произведений современного искусства. Поэтапно рассмотрим из чего состоит целое и как плоское становится объёмным.

3. Цвет и свет
Окунёмся в мир света и цвета! Узнаем, как с их помощью направить и удержать внимание зрителя. С помощью разных техник и творческого подхода на занятиях, мы рассмотрим как свет и цвет могут изменить свойства и значения окружающих предметов.

 

Oбразовательные программы проводят кураторы Таллиннского Дома искусства Минни Мойл, Олеся Качановская-Мюнд и Алена Тубалева.Пожалуйста, зарегистрируйтесь на olesja@kunstihoone.ee

Искусство и воздействие

Для возраста от 13 лет

Тема: концептуальное искусство, пропорции и взаимоотношения между людьми

Лексика занятия: пропорции, инсталляция, социальное искусство, символ, иллюстрация, арт-объект, концептуальное искусство

Продолжительность занятия: 60–90 минут (в зависимости от пожелания группы)

 

Фло Касеару использует весьма разные выразительные средства, ее творческий подход – концептуальный и несколько провокативный, активно включающий в искусство элемент игры. На выставке мы найдем как иллюстрации мелочей, которые, к нашему удивлению, вызывали у кого-то раздражение, и глубокие видео-произведения, так и символические инсталляции с объектами-сидениями и домашними растениями. Все они выражают какой-то из аспектов идеи выставки как единого целого: в залах, словно в главах книги, перед нами разворачивается история домашнего насилия и возможные решения этой нездоровой ситуации.

 

В рамках занятия мы рассмотрим, какие средства концептуального искусства использует художница. Мы изучим, как при помощи пропорций, или соотношений размеров, можно рассказывать важные истории. Также выясним, что общего у увядших домашних растений с людьми и что может произойти, если кому-то некая мелочь кажется очень большой или наоборот. А еще мы узнаем, как быть внимательнее друг к другу и оказать в нужный момент поддержку. В качестве творческого задания мы  создадим историю о своей жизни, через призму пропорций и придадим ей объемную форму.

 

Участие с входным билетом.

 


Пригласите искусство в класс! Теперь с выставкой можно познакомиться и дистанционно. Предлагаем принять участие в образовательных программах Дома искусства на виртуальной платформе выставки через Zoom. Все, что вам нужно – это хорошее интернет-соединение и желание погрузиться в захватывающий мир современного искусства! Занятие проведут наши педагоги, а благодаря детальной виртуальной версии выставки вы сможете путешествовать по Дому искусства словно наяву! Практическое творческое задание мы сможем адаптировать к вашим возможностям. Подробнее см.: virtuaal.kunstihoone.ee. Стоимость виртуальной образовательной программы: 30 евро.

 

 

 

 

Размеры и (со)отношения

Для возраста 5–12 лет

Тема: пропорции и взаимоотношения между людьми

Лексика занятия: пропорции, инсталляция, социальное искусство, символ, иллюстрация, арт-объект

Продолжительность занятия: 60–90 минут (в зависимости от пожелания группы)

 

Творчество Фло Касеару затрагивает глубокие темы, вовлекая при этом в искусство аспект игры. Художница использует весьма разные выразительные средства: от рисунка до видео-арта и инсталляций. К примеру, на выставке мы найдем иллюстрации мелочей, которые, к нашему удивлению, вызывали у кого-то раздражение, разворачивающуюся на экране драму борьбы за влияние между родителями и заполонившие выставочный зал высохшие домашние растения.

 

В рамках занятия для учащихся младших классов «Размеры и (со)отношения» мы рассмотрим, как при помощи пропорций, или соотношений размеров, можно рассказывать важные истории о домашнем насилии и пути выхода из него. К примеру, изучая непропорциональные линии на игровых площадках, мы узнаем о меняющихся правилах взаимоотношений между людьми. Мы узнаем, что общего у увядших домашних растений с людьми и что может произойти, если кому-то некая мелочь кажется очень большой или наоборот. Своим (пере)движением в пространстве мы пробудим искусство к жизни. Грустные истории заставят нас задуматься, как быть внимательнее друг к другу и оказать в нужный момент поддержку. В качестве творческого задания мы  создадим историю о своей жизни, через призму пропорций и придадим ей объемную форму.

 

Участие с входным билетом.

 


Пригласите искусство в класс! Теперь с выставкой можно познакомиться и дистанционно. Предлагаем принять участие в образовательных программах Дома искусства на виртуальной платформе выставки через Zoom. Все, что вам нужно – это хорошее интернет-соединение и желание погрузиться в захватывающий мир современного искусства! Занятие проведут наши педагоги, а благодаря детальной виртуальной версии выставки вы сможете путешествовать по Дому искусства словно наяву! Практическое творческое задание мы сможем адаптировать к вашим возможностям. Подробнее см.: virtuaal.kunstihoone.ee. Стоимость виртуальной образовательной программы: 30 евро.

 

 

Что может искусство. Часть 7: Слои

Что может искусство. Часть 7: Слои

С радостью объявляем о новом выпуске “Что может искусство?” ! В ролике мы изучаем работы мастера цвета Олева Субби и работы современных художников, вступивших в диалог с его творчеством. Картины Субби имеют богатые цветовые и смысловые слои, что делает просмотр работ более захватывающим. Вы также можете изучить различные слои изображений и поделиться ими с нами, отметив @tallinnarthall

Posted by Дом Искусства Таллинна on Kolmapäev, 16. September 2020

 

С радостью объявляем о новом выпуске “Что может искусство?” ! В ролике мы
изучаем работы мастера цвета Олева Субби и работы современных художников,
вступивших в диалог с его творчеством. Картины Субби имеют богатые цветовые и
смысловые слои, что делает просмотр работ более захватывающим.

Многослойный пейзаж

Возрастная группа: 5+
Фокус: смысловая и физическая многослойность работ
Художественная лексика: фактура, пейзаж, модернизм
Продолжительность: 60-90 минут по желанию группы.

 

В образовательной программе Дома Искусства «Многослойный пейзаж» мы изучаем физические и смысловые слои, скрытые в произведениях. Мы наслаждаемся мастерской фактурой картин Олева Субби и открываем для себя глубокую связь жизни и истории. Назим Унал Йилмаз показывает нам, как живопись может быть одновременно современной и вдохновленной ранней историей искусства, видео Майи Ватанабэ — это буквально информация, скрытая в слоях земли, и, как и Субби, Ад Минолити создает в своих картинах параллельный мир. В практической творческой части урока мы создаем собственный многослойный пейзаж, используя цвета, текстуры и образы памяти, и помещаем работу в контекст выставки Субби.